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segunda-feira, 4 de junho de 2018

Nova coletânea - This is Morrissey

Em 6 de julho a Parlophone (Warner) lançará a coletânea This Is Morrissey.

No mesmo dia, a BMG lançará o single All The Young People Must Fall In Love, com Rose Garden como o lado B. O lado A é um re-mixed de Bob Clearmountain. O lado B é uma versão ao vivo gravada em The Grand ‘Ole Opry emNashville.

Ambos os lançamentos estarão disponíveis em vinyl e para download, sem versão em cd.

terça-feira, 19 de setembro de 2017

Spent the day in bed

Lista de músicas do novo álbum

My Love, I’d Do Anything For You
I Wish You Lonely
Jacky’s Only Happy When She’s Up On The Stage
Home Is A Question Mark
Spent The Day In Bed
I Bury The Living
In Your Lap
The Girl From Tel-Aviv Who Wouldn’t Kneel
All The Young People Must Fall In Love
When You Open Your Legs
Who Will Protect Us From The Police
Israel

Spent the day in bed

Spent the day in bed
Diferentes versões do lançamento em vinil
Very happy I did, yes
I spent the day in bed
As the workers stay enslaved
I spent the day in bed
I'm not my type, but
I love my bed
And I recommend that you

Stop watching the news!
Because the news contrives to frighten you
To make you feel small and alone
To make you feel that your mind isn't your own

I spent the day in bed
It's a consolation
When all my dreams
Are perfectly legal
In sheets for which I paid
I am now laid
And I recommend to all of my friends that they

Stop watching the news!
Because the news contrives to frighten you
To make you feel small and alone
To make you feel that your mind isn't your own


terça-feira, 22 de agosto de 2017

Morrissey anuncia novo disco Low in High-School

"Low in High-School" será lançado no dia 17 de novembro em CD, vinil colorido e cassete de edição
limitada, bem como formatos digitais.

Será o primeiro álbum para a BMG, que também está em parceria com Morrissey no lançamento de seu novo rótulo, Etienne Records. Korda Marshall (EVP do BMG) disse sobre a assinatura: "Atualmente, não há muitos artistas que possam se comparar com Morrissey. Ele é um talento extraordinário. Ele é prodigioso, alfabetizado, espirituoso, elegante e, acima de tudo, corajoso. Suas letras, humor e melodias influenciaram muitas gerações. A música neste novo disco  falará por si e estamos muito satisfeitos por recebê-lo no BMG ".

"Low in High-School" foi gravado nos estúdios La Fabrique na França e em Roma no Ennio Morricone's Forum Studios. O disco é produzido por Joe Chiccarelli. Por enquanto, há apenas um show ao vivo agendado, no Hollywood Bowl em Los Angeles em 10 de novembro.

quarta-feira, 30 de novembro de 2016

Novo single dos Smiths




Foi anunciado o lançamento de um novo single de 7" dos Smiths com faixas não lançadas anteriormente: um remix demo de "The Boy With The Thorn in his side" e uma versão inédita de "Rubber Ring". 

A capa foi projetada por Morrissey e apresenta uma fotografia do ator Albert Finney. A data de lançamento do single ainda não foi divulgada.

domingo, 2 de agosto de 2015

domingo, 15 de março de 2015

Marr lançará cover do Depeche


Johnny Marr lançará em Abril deste ano uma edição limitada em 7'' de um cover do Depeche Mode, "I feel you" como lado A, e no lado B uma apresentação ao vivo de "Please Please Please Let Me Get What I Want".

domingo, 18 de janeiro de 2015

Morrissey deve começar a gravar um novo disco em fevereiro

O álbum "World Peace Is None Of Your Business" saiu em julho, mas o músico já prepara um sucessor



Morrissey já tem planos de gravar um novo disco. Em entrevista à rádio B92, o músico afirmou que já escreveu um novo álbum, e pretende iniciar as gravações ainda em fevereiro. World Peace Is None Of Your Business, seu trabalho mais recente, saiu em julho deste ano.

Com a falta de modéstia habitual, o ex-líder dos Smiths falou ainda sobre seu último álbum, dizendo que ele foi "sincronizado com perfeição" e que algumas das músicas, como I'm Not a Man e Earth is the Loneliest Planet, "não têm contrapartida no cenário musical".  O lançamento do disco, o décimo da carreira solo de Morrissey, foi conturbado - o artista acusou a gravadora Harvest Records de sabotar a divulgação do trabalho. Sobre a polêmica, ele comentou: "A experiência com a Harvest me mostrou que, apesar dos sorrisos brilhantes, não demora muito para o jogo virar e de repente estarmos todos comprometidos e abalados. Tudo que você precisa fazer é discordar da vaidade do chefe da gravadora, e sua cabeça decapitada será encaixada entre as garrafas de champagne mais baratas do mercado."


Publicado em: http://jornaldesantacatarina.clicrbs.com.br/sc/noticia/2014/12/morrissey-deve-comecar-a-gravar-um-novo-disco-em-fevereiro-4663687.html

segunda-feira, 7 de julho de 2014

World Peace Is None of Your Business - chegou!




Como estou há dois meses sem postar, todos os fãs já estão sabendo que este mês sai o décimo álbum da carreira solo do Moz, World Peace Is None of Your Business.

Depois de ver os vídeos promos com versões faladas de algumas músicas, a curiosidade só aumentou! Os vídeos são incríveis (principalmente o com a participação da Nancy). Mas pra mim, não basta ouvir todas as faixas na internet, enquanto não tiver o cd nas mãos para minha coleção, não estarei satisfeita :)

E atenção: a conceituada revista de música Mojo traz na capa do número de Agosto - "Morrissey - Seu melhor álbum em 20 anos!".


segunda-feira, 14 de abril de 2014

Novo disco do Moz


Moz divulgou no True to You os títulos das músicas de seu novo álbum, com previsão de lançamento entre junho e julho deste ano!


World Peace Is None of Your Business


"World Peace is None of Your Business"
"Neal Cassady Drops Dead"
"Istanbul"
"I'm Not a Man"
"Earth Is the Loneliest Planet"
"Staircase at the University"
"The Bullfighter Dies"
"Kiss Me a Lot"
"Smiler With Knife"
"Kick the Bride Down the Aisle"
"Mountjoy"
"Oboe Concerto"

sábado, 8 de março de 2014

Morrissey anuncia o nome do novo disco

Álbum solo do ex-The Smiths interrompe um hiato de cinco anos 
desde o lançamento de Years of Refusal



Agora que Morrissey está em estúdio gravando o primeiro disco desde Years of Refusal, de 2009, o ícone do rock alternativa decidiu anunciar o título do trabalho: World Peace Is None of Your Business. A data “provisória” do lançamento será entre junho e início de julho, de acordo com o site dedicado a Moz True to You.

A página afirma que “além do êxtase” com as 12 faixas do disco. O produtor Joe Chiccarelli, cujo currículo de trabalhos tem nomes como Alanis Morissette e Strokes, gravou todas as músicas com Morrissey na França. A dupla e músicos que participaram de Years of Refusal entraram no estúdio no dia 1º de fevereiro.

Quanto ao título, Morrissey pode não ser um diplomata, mas conhece um pouco sobre a paz mundial. No ano passado, ele fez uma apresentação na entrega do prêmio Nobel da Paz, em Oslo (Noruega), na qual, entre outras canções, ele executou uma versão de “Satellite of Love”, de Lou Reed. Posteriormente, ele lançou um single com outra versão ao vivo da música, gravada em Las Vegas.

Há muito tempo Morrissey justificava que o álbum demorou a sair porque ele esperava por um contrato razoável com uma gravadora e não pretendia lançar o disco independentemente. “Eu sou independente o bastante sem vender CDs no fundo da minha van”, disse ele, em 2012, para a The Village Voice.

Morrissey também está trabalhando em um novo empreendimento criativo além das músicas para o álbum: um livro de ficção. “Em 2013, eu publiquei minha autobiografia e foi mais bem-sucedida do que qualquer disco que eu já lancei. Então, sim, eu estou a meio caminho do meu romance”, disse ele. “Eu tenho minhas esperanças”;

Ainda que esteja cheio de novidades, Morrissey recentemente lançou uma versão de luxo de Your Arsenal, de 1992, que recebeu quatro estrelas, de cinco no total, da Rolling Stone EUA. 



Publicado em: http://rollingstone.uol.com.br/noticia/morrissey-anuncia-o-nome-do-novo-disco/

sábado, 1 de março de 2014

Há 30 anos, os Smiths lançavam seu primeiro disco


Por Lúcio Ribeiro
Publicado em: http://popload.blogosfera.uol.com.br/page/6/


Você é inglês e vive uma época de desesperança. Pessoal e sonora. A fase política, social e econômica não é boa, e a música que você ouve (você é inglês, logo é fanático por música) reflete esse espírito de fim de mundo. O punk passou destruindo tudo e deixou um pós-punk sombrio, melancólico, deprê, sob uma terra cultural arrasada. O tempo é DARK. De Manchester, o New Order tentava elevar o espírito teen independente inglês com a ultradançante “Blue Monday” e o ícone sorumbático The Cure procurava disfarçar o fundo do poço da alma britânica com fofurices como “The Love Cats”, mas uma banda novinha com um cara esquisito e de voz “diferente” e um guitarrista jeitosamente “diferente” começava a criar um zunzum de que a coisa iria mudar na música inglesa. E essa banda nova lançaria um primeiro disco no dia 20 de fevereiro de 1984, 30 anos hoje. O nome do álbum de estreia traria na capa um sujeito com o dorso nu e olhando para baixo, bem ao estilo da época. O disco levaria o nome da banda: The Smiths.

Em mais uma dessas efemérides musicais que a gente tanto odeia gostar ou gosta de odiar, é preciso falar do que foi para o inglês em particular (e para os indies anos 80 do mundo todo em geral) ouvir naqueles tempos uma música cantada por Morrissey e tocada por Johnny Marr. Porque daí dá para entender a razão de pagarmos pau para os dois até hoje.

O lirismo era peculiar. Numa época dark e nebulosa, ouvir mesmo as músicas tristes
cantadas por Morrissey trazia uma paz de espírito. Mas, se não bastasse uma canção linda atrás da outra, impactantes, singulares dentro da cena pop da época, o que mais pegava eram as letras de Morrissey. Ninguém conseguia arquitetar palavras em frases tão bonitas e ao mesmo tempo simples e sinceras dentro de uma métrica musical como ele. Não à toa, as letras de Morrissey viraram recentemente uma pasta de estudo dentro da renomada Universidade de Cambridge.

E como uma banda escolhe para seu disco de estreia uma canção tão delicadamente triste na música e letra como “Reel around the Fountain”, cujas linhas constituem algo forte como uma carta de amor depois de um abandono, que também projeta mudanças, joga na cora uma confiança integral quando ninguém confiava?

Na sequência mudava tudo. A faixa 2, “You’ve Got Everything Now”, é uma porrada sem perder o lirismo. A letra era uma outra carta de amor pós-abandono, parecia. Mas nessa tinha mais raiva que tristeza. Com algumas confissões no meio.
Foi a primeira música dos Smiths que eu ouvi na vida, graças a um programa que o gênio Kid Vinil tinha na rádio farofa Antena 1, obviamente jogado tipo num horário qualquer na madrugada de terça-feira. Sei lá mais. E graças aos contatos que o Kid tinha na época com comissários de bordo da Varig, que trazia os discos novos para ele, porque as novidades da cena inglesa e americana demoravam alguns meses para chegar por aqui.

A terceira canção de “The Smiths” é um precursor de Nirvana 15 anos antes, no seu estilo agridoce, calmaria-pancadaria, na linha Morrissey, claro. Ou o máximo do punk rock a que os Smiths conseguiam chegar, para manter uma certa sintonia de época. Chamava “Miserable Lie” e daí deste título você tira até onde iria a letra dessa.

O álbum de estreia dos Smiths ainda guardaria pérolas na linha “Hand In Glove”, “Still Ill”, “What Difference Does It Make” e “This Charming Man” (single de 1983 incluído na versão americana dno álbum).

“The Smiths” é um dos dez maiores discos da minha vida. É também um dos 100 maiores álbuns britânicos da história, segundo o “Guardian”. Um dos 100 discos principais dos anos 80, de acordo com a “Rolling Stone”, que também o bota como um dos 100 maiores álbuns de estreia de todos os tempos.

Como homenagem aos 30 anos de “The Smiths”, vou botar alguns trechos das geniais letras do Morrissey. Até hoje são imbatíveis.

1. Reel around the Fountain

Fifteen minutes with you
Well, I wouldn’t say no
Oh, people said that you were virtually dead
And they were so wrong

2. You’ve Got Everything Now

No, I’ve never had a job
Because I’ve never wanted one
I’ve seen you smile
But I’ve never really heard you laugh
So who is rich and who is poor ?
I cannot say … oh

3. Miserable Lie

The dark nights are drawing in
And your humor is as black as them
I look at yours, you laugh at mine
And “love” is just a miserable lie

4. Pretty Girls Make Graves

I could have been wild and I could have been free
But Nature played this trick on me
She wants it Now
And she will not wait
But she’s too rough
And I’m too delicate

5. The Hand That Rocks the Cradle

There’ll be blood on the cleaver tonight
And when darkness lifts and the room is bright
I’ll still be by your side
For you are all that matters
And I’ll love you to till the day I die
There never need be longing in your eyes
As long as the hand that rocks the cradle is mine


6. Still Ill

Under the iron bridge we kissed
And although I ended up with sore lips
It just wasn’t like the old days anymore
No, it wasn’t like those days
Am I still ill ?

7. Hand in Glove

The good life is out there somewhere
So stay on my arm, you little charmer
But I know my luck too well
I’ll probably never see you again
I’ll probably never see you again
I’ll probably never see you again

8. What Difference Does It Make?

Oh, the devil will find work for idle hands to do
I stole and then I lied
Just because you asked me to
But now you know the truth about me
You won’t see me anymore
Well, I’m still fond of you, hh-ho-ho

9. I Don’t Owe You Anything

Did I really walk all this way
Just to hear you say :
“Oh, I don’t want to go out tonight”?
“Oh, I don’t want to go out tonight”
But you will
For you must

10. Suffer Little Children

Over the moor, take me to the moor
Dig a shallow grave
And I’ll lay me down

11. This Charming Man

I would go out tonight
But I haven’t got a stitch to wear
This man said:
“It’s gruesome that someone so handsome should care”

segunda-feira, 27 de janeiro de 2014

Morrissey vai lançar álbum em 2014


Ex-Smith confirmou que está trabalhando no 10º disco solo.
Ele assinou novo contrato com a Capitol/Harvest Records.




Morrissey fechou um acordo com a Capitol/Harvest Records, subsidiária da Universal, para lançar seu décimo álbum solo ainda no segundo semestre deste ano, segundo informações do site do "Guardian".
Segundo comunicado divulgado pelo cantor e compositor britânico, que lançou sua autobiografia em outubro, ele está "emocionado" com o novo contrato.
Morrissey, de 54 anos, confirmou que começou a trabalhar em seu disco e que planeja gravá-lo na França no final deste mês, com sua banda de longa data, formada por Boz Boorer (guitarra), Jesse Tobias (guitarra), Solomon Walker (baixo), Matthew Walker (bateria) e Gustavo Manzur (teclados). O último disco de estúdio de Morrissey, "Years of refusal", foi lançado em 2009.
As gravações serão produzidas por Joe Chiccarelli, americano que trabalhou com Jason Mraz, Strokes, Keaton Henson e Mika. As datas dos shows para 2014 também devem ser anunciadas em breve.


Publicado em: http://g1.globo.com/musica/noticia/2014/01/morrissey-vai-lancar-album-em-2014.html

quinta-feira, 24 de outubro de 2013

Um clássico!


Revista elege "The Queen is Dead" do Smiths 

como o maior álbum da história


"The Queen is Dead", terceiro álbum da banda inglesa Smiths, lançado em 1986, foi eleito pela revista especializada em música "NME" como o maior álbum de todos os tempos. A lista com os 500 maiores álbuns, segundo a publicação, ainda não foi divulgada.

Pôster de The Queen is Dead
A "NME" afirmou que os votos de jornalistas colocaram o disco do Smiths – uma verdadeira máquina de hits, com "I Know It's Over", "Bigmouth Strikes Again", "The Boy with the Thorn in His Side", "There Is a Light That Never Goes Out" e "Some Girls Are Bigger Than Others" –- na frente de bandas mundialmente reconhecidos em outras listas, como Beatles, David Bowie, Bob Dylan e Rolling Stones. Ao comentar a escolha, a revista afirmou que "The Queen is Dead" ainda é tão relevante hoje como era há 27 anos.

Os Beatles, que sempre disputa consigo mesmo as primeiras posições, ficou em 2° lugar, com "Revolver". Outra surpresa da lista é "This Is It", primeiro disco do The Strokes, lançado em 2001.

As 5 primeiras posições foram divulgadas no mesmo dia em que a autobiografia do ex-vocalista da banda, Morrissey, também chegara ao n° 1 entre os mais vendidos. Ironicamente, no livro chamado apenas de "Autobiography", o cantor ataca a revista e a acusa de conspiração contra ele.

Confira as 5 primeiras posições da lista:

1 – Smiths, "The Queen is Dead" (1986)
2 – Beatles, "Revolver" (1966)
3 – David Bowie, "Hunky Dory"  (1971)
4 – The Strokes, "This Is It" (2001)
5 – The Velvet Underground & Nico (1967)


Publicado em: http://musica.uol.com.br/noticias/redacao/2013/10/23/revista-elege-the-queen-is-dead-do-smiths-como-o-maior-album-da-historia.htm

quarta-feira, 16 de outubro de 2013

Crítica de Kill Uncle, por Marc Hogan

Morrissey Is Not a Human Being, Part Two. The former Smiths frontman, whose health concerns and vociferous animal-rights adovocacy have recently made him to the indie blogosphere what Lil Wayne is to TMZ, could've preempted the ailing rapper's latest album title way back in 1991. Moz had already shown devotees he was, well, human after all, when a planned follow-up to masterful 1988 solo debut Viva Hate fell apart amid professional acrimony and critical rubbishing. Then, after bouncing back brilliantly with 1990's Bona Drag singles compilation, Steven Patrick Morrissey followed through on what he'd been saying all along: That he had no right to take his place with the human race.

Kill Uncle, Morrissey's second solo LP, has a largely deserved reputation as his least distinctive. A minor album by a major artist, it still offers its own curious pleasures, particularly for the converted (who have always constituted much of Moz's audience anyway). And like another wrongly panned outing by a canonical rock figurehead, Bob Dylan's Self Portrait in 1970, Kill Uncle positively revels in its own insubstantiality: Though often critiqued according to an indie tradition grounded in authenticity and personal expression, the album is best appreciated as a campy celebration of the decorative and artificial. The original vinyl includes an etching that reads, punning on Oscar Wilde, "Nothing to declare except my jeans"; a standalone single coinciding with the reissue is a 7" vinyl Rickroll.

Morrissey might've had little choice but to wrap himself in arch humor. Where Viva Hate reunited him with the Smiths' producer Stephen Street and found a top-notch replacement for guitarist Johnny Marr in the Durutti Column's Vini Reilly, Kill Uncle's style varies between generically Smiths-y jangle and cabaret-like theatricality. Moz's production team here of Alan Winstanley and Clive Langer had a fairly solid track record (Elvis Costello, Madness; later, Bush's Sixteen Stone), and they'd actually overseen a few of Bona Drag's lesser cuts. But together with guitarist and Kirsty MacColl collaborator Mark E. Nevin, they failed to give Morrissey a musical setting as singular as his own eccentric presence.

With the heavy lifting left to Morrissey's idiosyncratic lyrics and motley croon, he disappeared into them, tartly disowning such supposed virtues as honesty and passion. The best tracks tend to be the most bitterly funny, such as buoyant alt-pop opener "Our Frank", where a wryly "r"-rolling Moz bemoans earnestness as so much vulgarity ("I'm only human," he sneers!), only to wind up suggesting his narrator is probably just targeting himself. "Sing Your Life", jaunty as the angle of a stylish cap, is a brutal ethering of the troubador-like idea expressed in its title, and contains another surprise ending: Just when it looks like Moz is about to pull back the curtain and reveal "the truth," it turns out to be only that "you have a lovely singing voice." If the Smiths lyric from the The Queen Is Dead's "Cemetry Gates" about how "Keats and Yeats are on your side/ While Wilde is on mine" was misunderstood in 1986, Moz was beating the world over the head with it in 1991. And the world still wouldn't listen.

The more ostensibly serious songs also mock conventional values, both aesthetically and morally. Much as other tracks here spurn the goal of expressing some timeless artistic truth, "(I'm) The End of the Family Line"-- an elegantly swaying strummer so "elegantly swaying" you can almost hear the air quotes-- finds Morrissey rejecting the biological imperative of passing along his DNA. The family line might be ending, but the song doesn't right away: Just when a muffled speaking voice sounds like it's about to overtake the fading music, Moz comes back for another chorus, spitting his dynastic betrayal in the face of decent-thinking humanity one last time. Similarly, shutter-clicking whirligig "The Harsh Truth of the Camera Eye" plays less like a straightforward tale of paparazzi and more like a bleak observation on public image. Both are funnier than their pomp and circumstance might hint. Just think: Moz is mocked for his self-aggrandizement, but it's the breeders who act like we're so special the planet needs our genetic material after we die.



Of course, compared with "Everyday Is Like Sunday" or even "The First of the Gang to Die", these sardonic jibes are lesser accomplishments, and not everything on Kill Uncle bears revisiting. The racially trolling "Asian Rut"-- part of a regrettable triptych with Viva Hate's "Bengali in Platforms" and "The National Front Disco," from 1992's far-superior Your Arsenal-- is instrumentally lavish, with accordion and violin, but it carries the album's undercurrent of dehumanization to an unbearable extreme: Morrissey withholds empathy for the victim of a racist attack. Though glorification of thuggish ugliness is a legitimate artistic theme that runs across the work of the writer Jean Genet and director Pier Paolo Pasolini, among many others, the result is frustrating from an artist with an unusually diverse indie-rock fanbase.
Like last year's Viva Hate reissue, the newly remastered Kill Uncle package is only slightly different from its original, and not exactly for the better. "Asian Rut" is blessedly lower on the track list, "Family Line" assumes its rightful place at the end, and two superfluous B-sides now interrupt the album's midsection: "Pashernate Love", a romp too trifling even to succeed as a trifle, and "East West", a confounding Herman's Hermits cover that makes sense only as a nod to the album's superficiality (Moz exults, "Nothing is tacky!"). The redone album artwork likewise emphasizes self-awareness, with photography of Moz posing in a Bona Drag T-shirt, but isn't especially arresting. No extra liner notes. No bonus discs. Nothing that might boost the rating above.

The most noteworthy switch is the replacement of "There's a Place in Hell for Me and My Friends," originally a piano-based torch song, with a live-in-studio version from 1991's Morrissey at KROQ EP. This take's muscular, rockabilly-infused glam-rock portends the direction Morrissey would take next on Your Arsenal. But perversely removing the most over-the-top, showtunes-y number from Kill Uncle only further undercuts the coherence of its appeal. And what about "Sing Your Life", which also appears in a more immediately pleasing but less conceptually appropriate rockabilly version on the KROQ EP?
Now, as ever, provoking and then withholding sensible answers to such obsessive questions remains essential to Morrissey's allure. Kill Uncle came at a time when U.S. audiences, on the eve of Nirvana's breakthrough, might've decided Moz was another alternative-rock icon worthy of widespread embrace, but his decidedly English quirks were almost as out of step in the states as they were in the UK, where his native Manchester had gone (to him, deplorably) Madchester and Britpop was still a couple of years away. Morrissey always knew how to toy with the press; when he came out onstage in London's Finsbury Park draped in the Union Jack, it was a scandal. Before too long, it might've been Cool Britannia, but the irony would've been lost either way: Contrary to Deerhunter's wildly entertaining dismissal of Morrissey in a recent interview, he's no "Sir Morrissey" and has harshly criticized other rock musicians who accept royal honors.

For a sense of just how misunderstood Kill Uncle was, consider that Rolling Stone's review at the time compared Morrissey's role with the Smiths to Sylvia Plath and chided the new record for its "detached feel." Surely, Plath is over on Keats' and Yeats' side. Meanwhile, over with Moz on Wilde's, detachment isn't necessarily an insult; that doesn't make the record a masterpiece, but it does make it one worth revisiting for Moz's ample cult. In a strange way, the song that best explains Kill Uncle isn't on Kill Uncle at all. It's Bona Drag's "Disappointed", where Morrissey sings, and a crowd responds, "This the last song I'll ever sing (yeah!)/ No: I've changed my mind again (awww...)/ Good night, and thank you." Morrissey fandom is a lifelong exercise in self-aware disappointment, but if he really is the last of his kind, let's enjoy him while we have him. Though he's been teasing us about his looming mortality for years, he really is all too human. And he has a lovely singing voice.

Publicado em: http://pitchfork.com/reviews/albums/17837-morrissey-kill-uncle/

sexta-feira, 21 de junho de 2013

Kill Uncle - relançamento

Morrissey ‘Kill Uncle’ re issue – in depth review and think piece



Morrissey is set to re-issue his 1991 album 'Kill Uncle' alongside a special edition 7” single picture disc.
A year dominated by shoegaze, baggy and the nascent grunge scene, 1991 was a strange period for Morrissey. Parting company with long term producer and creative partner Stephen Street, the musicians who helped craft the singer's debut solo record 'Viva Hate' fragmented.
Gathering a new group of musicians around him, Morrissey experimented with a different style of songwriting. Influenced by torch songs, 'Kill Uncle' split critical opinion on its release and remains a strange, somewhat difficult instalment in Morrissey's career.
A new re-issue will hopefully shed some light on the recordings. 'Kill Uncle' will be released on April 8th, backed with a special edition 7” single picture disc featuring 'The Last Of The Famous International Playboys'.
Alongside this, the seven inch features ‘People Are The Same everywhere (BBC live version)’, ‘Action Is My Middle Name (BBC live version)’ and ‘The Kid’s A Looker (BBC live version)’, all of which were recorded exclusively for Janice Long Show on Radio 2 back in June 2011.
Something for the fans: the new version of 'Kill Uncle' features a re-ordered tracklisting, adding ‘Pashernate Love’ and ‘East West’ (a Herman’s Hermits cover) as well the ‘live in studio’ version of ‘There’s a Place In Hell For Me and My Friends’. 'Kill Uncle' will be re-issued on April 8th.



Tracklisting:
1. Our Frank
2. Sing Your Life
3. Mute Witness
4. King Leer
5. Asian Rut
6. Pashernate Love
7. East West
8. Found Found Found
9. Driving Your Girlfriend Home
10.The Harsh Truth Of The Camera Eye
11.There’s A Place In Hell For Me And My Friends (live in the studio version)
12. (I’m) The End Of The Family Line


Publicado em: http://louderthanwar.com/morrissey-kill-uncle-re-issue-in-depth-review-and-think-piece/x